Lukas Bothe berichtete zu Beginn von einer
Studienreise mit einer Schulklasse nach München:
Nicht immer gelingt alles wie geplant.
Die Planung der Reise war zwar mit dem Klassenlehrer abgesprochen worden und die Zuständigkeit für verschiedene Themenblöcke verteilt. Für den BG Lehrer war ein Architekturblock vorgesehen, dieser wurde von ihm auch vorbereitet: München-Quiz, Begleitungsheft, Stadtrundgang mit architektonischen Inputs.
Vor Ort stellte sich jedoch bereits kurz nach der Ankunft heraus, dass der Klassenlehrer mit den Schülern andere Absprachen getroffen hatte. Die Jugendlichen waren praktisch während des ganzen Aufenthaltes freigestellt und erkundeten die Stadt auf eigene Faust, Der Kontakt mit den Lehrpersonen war sehr reduziert.
Diskussion: Wie geht man mit solch einer Situation um? Für die Schüler soll durch einen Konflikt und Uneinigkeit zwischen den Lehrpersonen auch keine Verunsicherung entstehen, oder der Eindruck, es gäbe gar keine festen Regeln. In unserer Runde bestand Konsens, dass es auch den Eltern gegenüber eine Verantwortung gäbe den Bildungsauftrag zu erfüllen, da diese ja die Reise finanziert hatten. Auch im Hinblick auf die eigene Entlohnung und die geleistete Vorarbeit fällt der Rückblick auf diese Fahrt unbefriedigend aus. Insbesondere auch deswegen, da nach der Reise klar wurde, dass die Schüler durchaus Interesse an einem Programm gehabt hätten.
Lukas B. gab zu bedenken, dass man auf der Reise z.B im Zug gelegentlich auch auf andere Klassen trifft und im gegenseitigen Austausch der Jugendlichen dann eine Unzufriedenheit (aus verschiedenen Gründen) entstehen kann.
Als positives Gegenbeispiel zur Münchenreise führte Lukas an, dass er einer anderen Klasse für eine andere Reise die kurze formlose Aufgabe gab, Menschen zeichnerisch zu dokumentieren. Obwohl er selbst diese Gruppe nicht begleitete, führten die Schüler den Auftrag aus und es entstanden interessante Zeichnungen.
Das „München-Büchlein“ wird auf Nachfrage seitens unserer Gruppe auf die Dropbox gestellt.

Tipp: günstige Reisemöglichkeiten:
Bahn:   Baden-Württemberg Ticket     Bayern Ticket
Bus:      meinfernbus.de

Tipp: Unterkunft Jugendherberge Thalkirchen, Münchenpark
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Besprechung der RomMuttenz-Aufgaben

Chasper
Die Sehenswürdigkeit der eigenen Stadt wird als Kartonmodell mittels einem eines selbst hergestellten Bastelbogens umgesetzt und als „Gebäude auf Wanderschaft“ an verschiedenen Orten in der besuchten Stadt inszenieert und fotografisch dokumentiert.

Annadora
Intervention vor Ort: Guerillakunst.Bildmaterial an passender Stelle in Muttenz anbringen. Als Beispiel wurde der angebliche Ort des Schwingerfestes Muttenz auf einer Romkarte markiert und diese dann wiederum auf das originale Schwingerplakat eingefügt. Idee wäre insbesondere für Partnerstädte interessant. Im Unterricht könnte die Idee eventuell weiter ausgebaut werden.

Lukas
Romulus und Remus
Collage, die eine Szene aus Romulus und Remus darstellt, das Bildmaterial kommt jedoch aus Muttenz.
Thema Illustration, Bildergeschichte, Comics

Anna
Schilder fotografieren und recherchieren, anschließend Computermontage, z.B. Austausch oder Veränderung von Schildern, . Im Anschluss könnte ein eigenes Schild entwickelt werden.

Deby
Bilder sammeln von Rom mit Menschen beim Verrichten spezifischer Tätigkeiten an einem bestimmten Ort. Äquivalente Orte in Muttenz finden und die Tätigkeiten aus Rom in Muttenz nachstellen. Performance fotografisch festhalten.

Nora
Rom visuell in Muttenz suchen. Vorurteile und Austauschbarkeit werden thematisiert. Ein fiktives Profil von Rom wird erstellt und eine visuelle Identität auf einer Postkarte hergestellt

Erin
Eigene Fotos aus Rom werden in die Landschaft integriert, Bildausschnitte werden möglichst präzise in die Umgebung eingepasst: Bild auf zwei Ebenen. Michael schlug vor, dass die entstandenen Bilder wiederum in neue Fotografien eingepasst werden könnten.

Ingrid
Ausgehend von einem Foto aus Rom, z.B. Brunnen, wird ein entsprechender Ort in Muttenz gesucht und fotografiert. In einer Montage (analog oder digital) wird dieses Bild von dem aus Rom überlagert. Installation mit einer Audioaufnahme des Brunnens aus Muttenz.
Anregung Michael: Geräuschprotokoll eines Brunnens erstellen
Anregung Lukas: Spiel mit Geräuschen, Neukombinationen und Herstellen einer eigenen Soundabfolge mittels optischen Mustern:
Boris Blanck
Yellofier App

Vera
Zusammensetzen von thematisch passenden Themen aus dem Infomaterial beider Städte, z.B. Sakralbauten.
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Aufräumen, Abschließen, Ergänzen
Der Gruppe wurde die verbleibende Zeit zur Verfügung gestellt, um allfällige Arbeiten fertigzustellen und die Fowestakästen mit Indexkarten zu versehen, Lukas hatte bereits Indexkleber vorbereitet
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Abmachung für nächsten Donnerstag: Besuch des Schaulagers

Treffpunkt 8:50 Eingang Restaurant Seegarten
Lageplan google maps
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Ausstellungstipp. Ein Zusammentreffen zweier Kulturen auf andere Art (leider nur noch diese Woche):
Japanische Plakate in Zürich

Mit einem  Rückblick auf die letzte Veranstaltung starteten wir in den Morgen. Die auf unseren Blog hochgeladenen Artikel wurden von jedem Autor kurz vorgestellt.

Danach lag der Schwerpunkt bis zur Pause beim Thema Copyright in welches uns Silvie einführte.

Nach der Pause widmeten wir uns mit Michael der Thematik des Sammelns und wurden zum Schluss von Lukas in den nächsten Arbeitsauftrag Eigenleistung III eingeführt.

[1] Rückblick

Als erstes blicken wir zurück und erinnern uns an die
Sammlung von:

• Gerhard Richter, der Atlas
• das Tableau von Holbein bis Tillmans
• die Idee des Bildergoogle, eine Ente geht auf Reisen
• und auf Hechenblaikers Zusammenstellungen aus früherer Zeit vs. heute.

Dann werden die Artikel,  die auf die Plattform geladen wurden vorgestellt:

Mit der Anmerkung: Dateigrösse max. 50MB,
grösser kann schnell zu gross sein.
In die Mediathek laden und dann mit drag and drop rüberziehen.

• Nina: Quellen: Buchtipp Age of Collage (Englisch, kurze Texte zu einzelnen Künstlern)
• Anna: Veranstaltungen und Kurse, Dr. Sketchis Anti-Art School Figur Zeichnen, empfehlenswert. Anlässe auf Englisch.
• Michelle: Aufgaben Zeichnung, Figurzeichnen, PDF vier Posten zum Figurzeichnen als Einführung in den Unterricht.
• Deborah: Basics, Perspektive, Einführung ins Thema. Alle Arbeitsmaterialien zum Thema Perspektive, gesamte Unterrichtssequenz.
• Malee: Key Note Presentation: Fürs Praktikum, Überblick über die Ägyptische Kunst
• Maya: Buchtipp: Ware Bildung: Bildungspolitik, Überblick auch über Deutschland, Bildungsverständnis, gesamt, was das Fach für eine Rolle hat,
• Annadora: Kunstgeschichte: Vorbilder/Nachbilder: Bildvergleich Picasso und Rubens. 1:1
• Sämi: Ausstellungen, Helmhaus in Zürich, Lebensräume, Mediengruppe Bitnik.

Stand der Dinge, jeder soll einen Beitrag gemacht haben, Sachen die vorhanden sind!

Neu Soll auch Aktuelles auf der Seite angebracht werden.

 

[2]  Copyrigt= right to copy? Was bedeutet Copyright heute?:

Mit der Frage:
Was muss man bei der Benutzung von Bildern beachten?
Was ist Urheberrecht, welche Vorgaben gelten stellt Silvie das Thema Copyright vor:

Quelle: www.copyright.ch

Es wird über einen aktuellen Fall berichtet:
Es wurde von Bernhard Chiquet ein Bild, das als Schülerarbeit verändert wurde auf der „Mal“ Plattform veröffentlicht.

Das Bild gehörte einer österreichischen Filmagentur.
Die Genehmigung zur Verwendung und Veröffentlichung war nicht eingeholt worden.
Somit durfte es nicht verwendet werden.
Laut Datenstand der widerrechtlichen Nutzung sollten 1100,- Euro bezahlt werden. (Haftpflicht sprang ein).
Ausserdem musste eine Unterlassungserklärung ausgefüllt werden, das Bild über 30 Jahre nicht mehr aufs Netzt zu stellen.

Dossier zum Thema wird abgegeben in dem gelesen werden soll.

Was ist hier pasiert:

Es gilt eine Unterscheidung zwischen der Freibearbeitung vs.der freien Benutzung von Bildern zu machen:

Die Freibearbeitung des Bildes und damit die Verletzung des Urheberrechtes ist gegeben wenn:

• Das Bilder verändert wurde
• man das eigene Logo oder Namen auf dem fremden Bild platziert.
• Solang das Original noch erkennbar ist.
• Das Bild stark vom Original abweicht
• eine Bildmanipulationen entsteht
• es auf dem Internet veröffentlicht werden soll.
• Kommerzieler Nutzen
• Moralisches Recht zur Veränderung, der Sinn eines Bildes darf nicht verändert werden.

Solang es im Schulzimmer bleibt ist es weniger ein Problem.

Freie Benutzung dagegen heisst, dass ein Werk zur Anregung für künstlerisches Schaffen benutzt wird oder als Inspiration dient, das ist kein Problem.

Sobald etwas gewerblich genutzt wird muss man die Rechte einholen auch wenn man nur mit Kopien des Bildes umgehen will.
Man muss zum Urheber gehen und seine Zustimmung einholen, dass man Bild verändern darf.
Jedes Bild das entsteht hat einen Urheber und ist im Grunde geschützt.
Hier ein Link zu ProLitteris zum Nachlesen.

http://www.prolitteris.ch/de/portrait-prolitteris/rechtliche-grundlage/urheberrechtsgesellschaften/

In DE sind diese Gesetze noch schärfer ausgelegt.
International hat es viele Unterschiede.

Veröffentlichungen nach dem Tod/ Sterben?

• Schutzrahmen für Lichtbilder/Fotos  50 Jahre nach Erstellung geschützt, danach erlischt das Recht.
• Bilder sind bis 70 Jahre nach dem Tod des Urhebers geschützt.

Berühmter Fall: Jeff Koons: Wurde verklagt weil er Bilderbenutzt hat

www.artnet.de

Handout lesen und sich auskennen lernen in dem Thema.

Als Abschluss zeigt Silvie ein Bild:
Dürer mit Brille: Brille Fielmann….
Eine kleine Veränderung für ein Produkt. (Dürer mit Brille)
Bei grösserer Veränderung ist das Bild kaum noch erkennbar. (Werbung für Kaffee.)
Doch das bearbeitete Bild ist eine Fotografie vom Original Selbstportrait von Dürer und dieser ist schon mehrere hundert Jahre tot. Aber das Foto ist nun ein urheberrechtlich geschütztes Bild!
Frage:Ist das Gesetz noch zeitgemäss?

Das ganze ist ein Themenfeld welches man sich bewusst machen muss!

Die Gefahr heute:

Die Metadaten verraten das Bild, sie sind z.B.mit der Hardware z.B. verknüpft.

Es sind implizierte Codes und digitale Files, die sichtbar und bestehen bleiben,
auch wenn ein Bild mit Photoshop verändert worden ist.
D.d. Jedes Bild, das ausgedruckt wurde hat ein Muster drauf, damit man erkennen kann,
mit welchem Drucker es ausgedruckt worden ist…
Es ist also nachvollziehbar, und kann nachverfolgt werden!

 

Aber nur Mut! Auch weiter mit Bildern arbeiten

 

[3]  Sammeln

Der Mensch ist seit Urzeiten Jäger und Sammler.

Michael sieht den BG Lehrer als Universaldilettanten und Sammler und führt uns anhand einiger Beispiele in die Thematik des Sammelns ein.

 

Die Sammlung als Thema

Sammlungen entstehen oft aus einer Leidenschaft.

Gerade wieder aktuell ist beispielsweise das Sammeln von Paninibildern

 

Private und öffentliche Sammlungen

Bei privaten Sammlungen haben wir unsere eigenen Strategien wie wir diese anlegen und ordnen. Anderst ist dies bei institutionellen Sammlungen.
Die Sammlung muss gewissen Kriterien genügen.

Institutionelle Sammlungen

Drei Badische Museen wurden uns als anschauliche Beispiele gezeigt:

• Stadtarchiv Baden
• Historisches Museum Baden
• Spielzeugmuseum Baden

Fragen zu institutionellen Sammlungen:

• wie sicher
• zugänglich?
• wie sortieren, katalogisieren
• Wertigkeiten, was hat wann wie viel Wert? Warenwert vs. Rarität
• Aufbereitung

 Beispiele für Sammlungen in der Schule

• Bücher
• DVD’s
• Dias
• Videokassetten
• Plakate (Tipp: Plakatabo Fotomuseum Winterthur für Schulen gratis)
• Kunstreproduktionen
• Themenordner

In Schulen gibt es oft keine Universallösung, parallele Systeme werden genutzt.

 Digitale Bibliotheken

• Kindlers Malerei
• Pepp Impress

–> weitere Hinweise erwünscht

 Plattformen:

• www.visipix.com  (Bildersammlungen, chaotisch aber toll!)
• www.gdk-research-de (Ausstellungen der deutschen Kunst)
• www.presseausweis.ch

–> weitere Hinweise erwünscht

Geheimtipp:

Erwähnen dass man als Lehrperson eine Ausstellung oder ähnliches besucht.
Im Museum Thun erhält man so Mappen zu aktuellen Ausstellungen.
Oft wird einem als Lehrperson auch das Fotografieren erlaubt. (Bspw. Kunsthaus Aarau)

 

Um brauchbare Ordnungen zu erstellen sind gewisse Faktoren entscheidend:

• Wie nachhaltig
• Wie öffentlich
• Wie wandelbar
• Wie umfassend
• Wie pflegeleicht
• Wie leicht nutzbar
• Wie …..?

Lukas teilte uns eine Übersicht zu Online Portalen (teilweise kostenpflichtig), welche Bildersammlungen erstellen aus.

• www.prometheus-bildarchiv.de
• https://bilddatenbank.kunsthist.unibas.ch/
• http://www.gdk-research.de/db/apsisa.dll/ete
• http://www.artstor.org/index.shtml
• http://www.ub.uni-heidelberg.de/helios/artguide/
• http://www.google.com/culturalinstitute/project/art-project?hl=de
• http://www.interpol.int/Crime-areas/Works-of-art/Works-of-art

Kunstdidaktik Schriften & Werke

• http://allover-magazin.com/
• http://www.schroedel.de/kunstportal/didaktik-archiv.php

Bildverwaltung mit Metadaten

• http://www.iptc.org/site/Photo_Metadata/

[4]  neue Postkarten

• Datenaustausch 1973
• Arts Electronica
• Electronic Café
• About Kate —- aktueller Kinofilm „Her“

[5] Einführung in die Eigenleistung III

Wir erhielten alle einen Stick mit den gespeist mit den von uns erstellten Bildersammlungen von Eigenleistung I

Auftrag

Der Auftrag wurde besprochen und diskutiert.

 

 

 

 

 

Als Einstig des heutigen Morgens setzte Silvie ihren Input zu der von ihr in der Fachklasse für Grafik gestellten Aufgabe zum Thema Werbung fort. Darauf folgten von Michael einige ergänzende Infos zur Handhabung der FOWESTA Homepage (Titelbild festlegen, Links posten, allg. Beiträge hochladen). Anschliessend ging es um die von uns als Hausaufgabe erstellten Grobplanungen, die wir in Gruppen analysierten und auswerteten. Lukas führte mit einem Input in diese Aufgabe ein. Nach der Auswertung, Präsentation und Diskussion der Resultate folgte nochmals ein Input von Michael zu Künstlern, die in ihren Arbeiten mit Bildersammlungen in einem weiteren Sinn arbeiten. Den Abschluss bildeten einige von Lukas und Michael vorgestellte Unterrichtsbeispiele, die in verschiedener Weise einen kreativen Umgang mit der heutigen Bilderflut zeigen.

 

[1] Ergänzung Werbung

Ergänzend zum Thema der Manipulation in der Werbung der letzten Sitzung stellt uns Silvie ein Aufgabenbeispiel vor, dass sie mit der Fachklasse für Grafik durchgeführt hat. Die SuS behandelten das Thema ‘Bild und Text’ in der Werbung. Sie bekamen ein Bild aus der Werbung das sie zuerst analysieren sollten und schriftlich festhalten welche Aussage das Werbeplakat hat. Anschliessend veränderten die SuS das Bild und/oder den Text.

Ein Beispiel war das Werbeplakat der Neuen Zürcher Zeitung, NZZ, ‘ungeschminkt’ und ein zweites war von Heineken, ‘the message is in the bottle’.

Die technische Umsetzung war mit der Fachklasse kein Problem, wenn man die gleiche Aufgabe jedoch mit einer anderen Klasse durchführen möchte sollte man die Umsetzung überdenken. Von Silvie erhielten wir 4 A6-Karten mit dem Aufgabenbeispiel ‘Parfumwerbung für den Mann’ und ergänzenden Buchtipps. Im Hinblick auf die nächste Sitzung bemerkte Silvie, dass sie auf Bilder aus der Kunst eingehen werde, auch im Bezug auf das Copyright.

 

[2] Anmerkung zur FOWESTA Homepage

Michael erwähnte nochmals die Intention der Homepage, dass wir dort nämlich gemeinsam einen Rückblick mit Ergänzungen schaffen, auf den wir auch noch  zu einem späteren Zeitpunkt zurückgreifen können.

Tipps:

• damit ein Bild als Titelbild erscheint, sollte das gewünschte Bild rechts bei ‘Beitragsbild’ eingesetzt werden.
• bei ‘+Neu’ können Beträge und Dateien in die Mediathek hochgeladen werden, wenn man anschliessend beim eigenen Betrag auf ‘Datei hinzufügen’ klickt, kann man das gewünschte Bild in der Mediathek holen und dann anfügen.
• um einen Link anzufügen muss man bei der Symbolleiste auf ‘Link hinzufügen’ gehen

 

[3] Analyse der Grobplanungen

 Einführendes Input zur Analyse und Auswertung der Grobplanungen

Als Einstig thematisierte Lukas den Kompetenzbegriff, der in den Schulen und Lehrplänen aktuell überall präsent ist. Was bedeutet Kompetenz überhaupt? Wieviel ‚Normierung’ braucht die Schule? Und was bedeutet der Kompetenzbegriff für Vermittlungssituationen und die Unterrichtsplanung?

Aus dem Buch Blickfelder: Kunst unterrichten erhielten wir den Text ‚Methodische Settings’. Mittels einer Grafik mit dem Untertitel ‚Von den Kompetenzen zu den Vermittlungsmethoden’ werden verschiedene Kompetenzen, die sich Schüler im Fach Kunst aneignen sollen, aufgelistet. Während die Kompetenzen an sich einleuchtend schienen, blieben die dafür vorgeschlagenen Vermittlungsmethoden unkonkret und wenig informativ. Die Grafik diente uns als Grundlage zur Auswertung unserer Grobplanungen. Zudem erhielten wir Kärtchen mit weiteren Buch-Empfehlungen.

 Analyse und Auswertung der Grobplanungen

Als Hausaufgabe hatten wir alle eine Grobplanung von sechs Lektionen für das Fach Kunstbetrachtung erstellt. Sechs dieser Grobplanungen lagen nun (anonymisiert) mehrfach kopiert als Beispiele bereit. Jede Person wählte eine der Grobplanungen aus (ausser die eigene), las diese und diskutierte sie anschliessend mit denjenigen, welche die gleiche Sequenz ausgewählt. Grundlage der Gruppendiskussion war die oben erwähnte Grafik zu den Kompetenzen und folgendes Arbeitsblatt mit leitenden Fragen.

Fazit

- Wenn im Unterricht Bildersammlungen angelegt werden, muss man sich allgemein überlegen, was man mit dem Bildmaterial macht, wie man es weiter verwenden kann usw.

– Diese Art des Auswertens und Reflektierens von Unterrichtsplanungen kann bereits als Forschung verstanden werden.

– Es wäre wünschenswert, wenn ein solcher Austausch im Lehrerteam gängiger wäre.  Vermehrt Feedback von Kollegen zu holen, wäre eine Möglichkeit.

 

[4] Input Lukas: Bildumgänge: John Stezaker, Tony Swain und Wangechi Mutu

Lukas stellte uns drei Künstler vor, die in verschiedener Weise mit gesammelten Bildern arbeiten. Zu allen drei Künstlern erhielten wir Kärtchen. Ausserdem erhielten wir einen Text von Hans Pietsch aus dem Art Magazin 02/2014 zu John Stezaker, sowie von Claudia Bodin zu Wangechi Mutu aus dem Art Magazin 01/2014.

John Stezaker

Der Künstler John Stezaker hat sich über Jahre eine riesige Bildersammlungen bestehend aus Zeitschriften, Postkarten und Bildbänden angelegt. Daraus fertigt er Collagen an und kreiert so aus Bestehendem neue Bildaussagen. Es gibt auch Werke, in denen er Dinge aus Bildern wegschneidet. Die Löcher bilden Leerstellen, die einen neuen Interpretationsspielraum eröffnen.

Interview John Stezaker (gibt einen interessanten Einblick in sein Schaffen):  http://vimeo.com/30555039

 

Tony Swain

Tony Swain ist ein schotischer Künstler. Er arbeitet mit gefundenen Zeitungsbildern und erschafft durch Kombinieren neue, surrealistisch anmutende Landschaften.

Interview Tony Swain:  http://www.youtube.com/watchv=nVEhZnfMc-E

Tony Swain in der Fruitmarket Gallery: http://fruitmarket.co.uk/exhibitions/archive/tony-swain/

 

Wangechi Mutu

Wangechi Mutu ist eine in Kenia geborene Künstlerin. Mit 17 verliess sie ihre Heimat und besuchte Kunstschulen in England und in den USA. Sie stellt ebenfalls Collagen her, für die sie Bildmaterial aus Modemagazinen, dem ‚National Geographic’, Pornoheften etc. verwendet. Ihre Werke haben gesellschaftskritische Bezüge zu Themen wie Kolonialismus, Rassismus, die Ausbeutung der Erde oder Sexismus.

Interview mit Wangechi Mutu: http://www.youtube.com/watch?v=ux0C_c08dto

 

 

[5] Unterrichtsbeispiele (Beitrag von Michael)

Zum Schluss zeigte und Michael einige Beispiel von Unterrichtsaufgaben und Künstlern. Leider war die Zeit knapp und wir bekamen nur einen sehr kurzen Einblick.

• ‘Viele, viele, ganz viele Bilder’ war eine Fotoaufgabe. Die SuS mussten einen persönlichen Gegenstand auswählen, den sie immer bei sich haben konnten. Diesen Gegenstand mussten sie über zwei bis drei Monate hinweg immer wieder inszenieren und fotografieren, in allen mögliche Situationen und an ganz unterschiedlichen Orten. Wie bei einer Google-Bildersuche durften die Fotografien zusammenhangslos sein. Entscheidend bei der Auswertung waren Menge und Unterschiedlichkeit.
• In Bezug auf die Ausstellung im Schaulager ‘Holbein bis Tillmans’ bekamen SuS eine Auswahl an Bilder der Ausstellung. Auf einem A3 Papier sollten sie nun diese Bilder nach eigenen Kriterien verschieden anordnen.

• Gerhard Richter arbeitet ebenfalls mit Unmengen von Bildern, wie bei seinem Werk ‘Atlas’, wo er ohne Hierarchie seine Bilder chronologisch ordnete. Die Bilder (Pressebilder, Fotografien, …) sammelte er von 1962-2013 willkürlich zusammen.

 

http://www.gerhard-richter.com/

• Lois Hechenblaikner ist ein Künstler aus dem Tirol und arbeitet mit interessanten Vergleichen in der Fotografie. Neben alte Schwarz-Weiss-Fotografien aus dem Alpenraum stellt er aktuelle Fotografien, die formale Parallelen aufzeigen.

 

In der Schule könnte man mit SuS den Unterschied von Formalem und Inhalt besprechen und so Bilder analysieren. Auch könnten die SuS von einer bestehenden Sammlung, wie beispielsweise dem Fotoalbum der Grossmutter Schwarz-Weiss-Fotografien mitbringen und diese anschliessend Formal nachstellen.

Logbuch von 20. Februar 2013 | sb lb mb

Nach dem Klären der grundlegenden Rahmenbedingungen und Vorstellungen wurde die 16-köpfige Kursgruppe gebeten, die mitgebrachten 36-teiligen Bildersammlungen in unterschiedliche Ordnungen zu bringen. Auf die anschliessende kritische und vielschichtige Auswertung der verschiedenen Ordnungen, Strategien und Erkenntnisse folgte ein Ausblick in Richtung Kunst und Schulalltag.

[1] Vorstellungsrunde und Erwartungshaltungen

Die Kursleitung und die Studierenden stellen sich kurz  vor und äussern ihre Wünsche, Visionen und Unsicherheiten im Hinblick auf die gemeinsame Lehrveranstaltung. Die Vorstellungen und Erwartungen  decken sich weitgehend und es herrscht von Beginn weg eine neugierig-konstruktive Stimmung. Man freut sich vor allem auf die angekündeten handfesten, anwendbaren Inputs und Inspirationen. Der eigene Unterrichtsrucksack soll nach den zehn (!) gemeinsamen Veranstaltung möglichst reich bestückt sein. Die Kursleitung weist auf den partizipativen Charakter der Forschungswerkstatt hin (ganz nach dem Motto: Mein Proviant ist dein Proviant).

Die zehn Veranstaltung finden am 20.2. | 27.2. | 20.3. | 27.3. | 3.4. | 10.4.  | 24.4. | 8.5. | 15.5. und am 22.5  von 08.30 bis 12.00 Uhr an der Gründenstrasse 40 in Muttenz statt (mit einer halben Stunde Pause).

[2] Inhalt der Forschungswerkstatt

Die [FOWESTA] ist in verschiedene thematische Blöcke unterteilt. Die Inhalte richten sich stark an der Unterrichtspraxis, bzw. den Unterrichtsrealitäten in der Sek II aus. Der Kursleitung ist es ein grosses Anliegen, keine praxisferne, unrealistische Forschungsvisionen und pädagogische Täuschungsmanöver zu offerieren. Ein ergiebiger nachhaltiger Austausch, engagierte Diskussionen und nachhaltig verwendbare Eigenleistungen  sollen das Rückgrat der Veranstaltung bilden.

[3] Plattformen, Instrumente und Methoden

Die Kursleitung stellt die angedachten Instrumente und Arbeitsmethoden vor. Die Studierenden werden dabei im Bereich räumliches Vorstellungsvermögen, Feinmotorik und Kartonage ein erstes Mal gefordert und müssen eine Karten- und Infobox zusammenfalten. Die Box dient über die Lehrveranstaltung hinaus als Sammelbehälter für Bildkarten, Arbeitsaufträge und weitere Unterlagen im Postkartenformat. Das verteilte Skizzenbuch für Notizen und Skizzen ist ebenfalls im A6-Format und wird ebenfalls in der Schachtel aufbewahrt. Die Kursleitung wird zu den thematischen Blöcken jeweils einen Bücher-Basar mit relevanter und aktueller Fachliteratur zur Verfügung stellen.

Die Website www.forschungswerkstatt.ch bildet das digitale Kursarchiv, ist gleichzeitig Partizipations- und Arbeitsplattform. Alle Studierenden sind gebeten, Artikel, Beiträge und Materialien zu veröffentlichen und dadurch einen nachhaltigen, frischen und vielschichtigen Pool von Unterrichtsmaterialien und Inspirationsquellen zu generieren. Im Idealfall wird die Plattform auch nach dem Lgk-Abschluss weiter genutzt, gefüttert, durchstöbert und abgegrast. Die Mitarbeit an der Website bildet neben dem Verfassen eines Logbuchbeitrags und weiteren Arbeitsaufträgen die geforderte Eigenleistung für die in ganz Europa so beliebten ECTS-Punkte.

DAS LOGBUCH

Alle Studierenden müssen in Teamarbeit einen Logbucheintrag verfassen (vgl. Tabelle unten). Das Logbuch dient einerseits dazu, die Modulinhalte journalistisch zu dokumentieren und die Entdeckungen und Themenfelder in einer lesbaren – allen Kursteilnehmenden dienenden – Form in Text und Bild zur Verfügung zu stellen. Andererseits soll der Modulinhalt durch die Schreibenden erweitert, vertieft und angereichert werden.

Die Studierenden machen sich während der Veranstaltung Notizen, schiessen Fotos und stellen bis spätestens zur übernächsten Veranstaltung ihren Beitrag online. Obligatorische Bestandteile: Titel und Titelbild, Autoren und Datumsangabe, Teaser, sinnvoll gegliederter Fliesstext (mit Bildern, Galerien, Links, Zitaten, Materialhinweise, Bezüge zu künstlerischen Positionen etc.), eigene, weiterführende Gedanken, Schlussfolgerungen, Anregungen, Ergänzungen und ein Fazit.)

 

[5] SAMMELN, SICHTEN, STRUKTURIEREN

Als Vorbereitung auf das Modul I der Lehrveranstaltung bekamen die Studierenden eine Hausaufgabe auf einer Postkarte:

Legen Sie sich (…) eine Bildersammlung von 36 Bildern an, die formal und oder inhaltlich mit dem ‹Katalysatorenbild› (…) im Zusammenhang stehen oder darauf reagieren (die Bilder dürfen maximal A6 gross sein und müssen auf Blanko-Postkarten aufgezogen werden).

Jeweils zwei Bildersammlungen (72 Bilder) mussten in einer Teamarbeit von den Studierenden unterschiedlich strukturiert und geordnet werden. Die Ordnungsprinzipien (formal und inhaltlich) und die Vorgehensweise galt es dabei gleichermassen im Auge zu behalten. Die anschliessende Auswertungsrunde machte das Potential, die Chancen aber auch die Grenzen und Gefahren im Umgang mit Bildersammlungen und Ordnungsstrategien deutlich. Einige Erkenntnisfragmente:

Gruppe 1– Chaspar, Annadora und Maia
Inhaltliche Gruppenbildungen (z.B. Uhren) und Verbindungsbilder zwischen den Gruppen | Formale Gliederung nach  einem Farbenverlauf I | Formale Suche im Internet auf den ersten Blick schwierig bzw unüblich. | Tipp: Die Google Bildsuche ermöglicht es allerdings formal verwandte Bilder zu suchen (!) | Bilderordnungen sind normalerweise 2D (Matrix). Wie sähe eine dreidimensionale Ordnung aus? | Kontext: Generative Gestaltung | ZKM Karlsruhe (3D-Bilder-Raum)

Gruppe 2 – Carla und Nina
Thematische Ordnungen (z.B. Köpfe, Männer, Frauen, Körper, Landschaft, Bildende Kunst, Botanik, rennen) | Bilderzuordnungen oft nicht eindeutig möglich (visuelle Argumentation) | Unterrichtstipp: Ein Bild wählen und eine kleine Geschichte erzählen / erfinden lassen.

Gruppe 3 – Michelle und Erin
Inhaltliche Gliederung: Organisches/Mensch, Verknüpfungen durch Muster (formal) | Wenn die Bilder in Schwarz-Weiss oder in Farbe vorliegen, ergeben sich automatisch andere Ordnungen und Schwerpunkte der Betrachtung | Unterrichhtstipp: Eine Schüler/innen-Gruppe arbeitet mit einer Bildserie in Farbe und eine mit denselben Bildern in Schwarz-Weiss. Die Ergebnisse werden verglichen. | Der Verzicht auf Farbe kann / soll bewusst erfolgen | Zeitungen und Zeitschriften statt Internet.

Gruppe 4 – Vera und Nora
Bildvergleich Mensch-Kamin: (formale) Gemeinsamkeit «Steifheit, Vertikalität» – schafft neue Bezüge, ein Bild erklärt ein Bild (!)

(…)

FAZIT

Die Zusammenlegung und die Neustrukturierung von Bildersammlungen  bieten vielerlei didaktische Möglichkeiten. Die Qualität des Ausgangsmaterials ist ein entscheidender Faktor, wie vielschichtig und pointiert visuell argumentiert werden kann. Die ersten gefundenen Ordnungen sind oft inhaltlich / thematisch und die Farbigkeit der Bilder ist ein mächtiger Ordnungsstratege.
Als Erweiterung könnte man in einem nächsten Schritt noch einmal zwei Sammlungen kombinieren (2 x 72 Bilder) oder Expertinnen und Experten für bestimmte Teilthemen «ausbilden».

[6] OUTPUT

AUS DEM UNTERRICHT

Michael Bouvard stellt ein Projekt der Schwerpunktfach-Studienreise an die Biennale in Venedig 2013 «Enzyclopädie des Nichtigen / Ein etwas anderer Blick auf die Serenissima» vor.

Legen Sie sich in der Schwerpunktfachwoche eine möglichst breite ­«visuelle Sammlung» an. Das Interesse liegt dabei nicht auf dem Grossen, Schillernden, touristisch Attraktiven sondern auf dem Unwichtigen, auf dem Unwesentlichen, auf dem «Dazwischen» und «Dahinter». Besammeln Sie ihr Thema fotografisch und zwar nach gleichbleibenden formalen Gesichtspunkten (in Bezug auf Motiv, Ausschnittwahl, Abbildungs­­­­­massstab und Perspektive).

 

Nach der Rückkehr aus Venedig wurden die Fotos in einer visuellen, zeichnerisch-grafischen Analyse beforscht und ausgewertet. Inspiration für das Unterrichtsvorhaben war ein Artikel in den typografischen Monatsblättern.

AUS DER KUNST

Geoffrey Farmers Abeit an der Documenta (13) in Kassel «Leaves of Grass» ist ein Beispiel einer künstlerischen Auseinandersetzung mit einer Bildersammlung. Farmer hat mit 90 Helferinnen und Helfern 50 Jahrgänge des “Time Magazine’s” in ein 40 m langes Blumengesteck verwandelt. 16’000 (!) Presse- und Werbebilder wurden neu arrangiert und stellen eine subjektive Enzyklopädie des (amerikanischen) Menschen im 20. Jhdt. dar. Die Arbeit ist Bildergedächnis, alternative Geschichtsschreibung, visuelle
Erzählung und Vermächtnis in einem. Grossartig!

 

 

[7] LINKS UND MATERIALIEN

ARTIKEL
in: Klaus-Peter Busse: BLICKFELDER – KUNST UNTERRICHTEN.
Die Vermittlung künstlerischer Praxis.
«Mit Bildern umgehen»
Seiten 336-342